在中国当代文化艺术的殿堂里，范曾是一位特色鲜明又成就斐然的大家。论特色，他始终立足中国传统哲学，以之统摄指导自己的绘画和诗书创作，延续并拓展了传统中国画的精神与脉络。论成就，他的画作不仅在国内备受推崇，更在海外产生广泛影响，甚至成为国际画坛认知中国绘画艺术的重要窗口，以及中国画走向世界的闪亮名片。
范曾作品《雨果像》。（受訪者供圖）
为中国画赢得广泛国际声誉
2012年的一个夏日，法兰西学院几位著名的画家到范曾在法国的居所拜访。当走进屋内，看到范曾创作的雨果画像后，这些大画家都惊呆了。许久之后，一位画家说：「我们看过无数的雨果画像，可没有一张画能达到范先生的境界。您用中国画的技法，没有画白发，却让人看到了白发苍苍，只是寥寥数笔，就展现了雨果的思维和精神，真是太了不起了！」最后，几位法国大画家推荐此画给与卢浮宫齐名的法国吉美博物馆永久珍藏。
雨果曾痛斥英法联军火烧圆明园的强盗行径，罗丹曾感佩于普通人的英雄壮举而创作《加莱义民》。这些大师真正做到了德艺双馨、气节傲然。为此，他们也成了范曾乐于描摹和致敬的对象。2013年，当法国罗丹博物馆馆长看到范曾创作的《罗丹和加莱义民》后，立时赞叹不已，并提出要入藏罗丹博物馆，而且以罗丹生前雕塑作品的小泥稿「少女像」回赠范曾。
早在上世纪八十年代初，日本就曾举行范曾专题画展。后来，因为反响热烈，日本又为范曾建造了个人美术馆。而在日本享此殊荣者，只有范曾和毕加索两位大师。可以说，数十年来，范曾用自己卓越的创作，为中国画赢得了广泛的海外声誉，让世界不断正视、重视，甚至仰视中国古典艺术。
行深般若 是大菩提
很多人都在思考，为什么东西方艺术界都欣赏范曾的作品？对此，画家本人给出了真正的答案：「这是因为中国传统艺术受到中国哲学的深刻影响。从这个意义上讲，我们的中国画是哲学的、诗性的、书法的。」
「周易开创阴阳二元论，老庄提出中国辩证法。落到中国画上，就形成了计白当黑、虚实相生、有无相成、气韵生动等一系列具体的理念。所谓『中国画是哲学的』，就是这个意思。」范曾进一步举例说，我的每一笔，都是书法用笔，它不仅是勾勒轮廓，更有抑扬顿挫，所以在我的画中，最重要的就是线条和墨色。而书法用笔，恰恰构成了中国画最基本的精神。
文化「走出去」 艺术家应更努力
采访中，记者注意到，范曾面前的小茶几上摆放着一幅微型对联——「胸无罣碍行深般若，意绝贪嗔是大菩提」。「这是我最近刚刚写的。『深般若』就是深层的智慧，『大菩提』就是真正的觉醒。这两句话既讲述了为人之道，也是艺术家应有的自我修持。」范曾说。
作为中国传统艺术「走出国门」的代表性人物，很多人以为范曾的艺术视野只聚焦于东方古典。事实完全不然。在谈话中，范曾谈到他对康德哲学的看法，对罗素、维特根斯坦师徒的理解，谈及他与杨振宁有关科学的对话，还谈及他对于人工智能、量子科学的态度。从古到今，从中到西，从人文到科学，从现代到未来，范曾的目力所及令人赞叹，思域范畴令人震惊。
谈及如何推动中国文艺「走出去」，范曾提出：「首先，我们要认真研究中西方艺术观念的区别，然后用自己的本事，努力扩大这种区别，而不是缩小它。如果你与他们趋同，对方为什么要欣赏你？甚至只会认为你的创作不如他们。所以我们要拉大差距，各美其美，才能赢得艺术上的尊重。」
近年来，从政府到社团，各方面都为中国文化「走出去」做了大量工作。范曾认为：「这些工作很有价值，与此同时，艺术家个人也应该更加努力，积极地展示、宣传中国的传统诗教、古典绘画和历史音律，因为它们才真正代表我们自己的艺术中国。」
范曾認為，由深刻的哲學本體論所決定的藝術觀，才能指導藝術家創作出有價值的作品。圖為范曾作品《莊周夢蝶》。
2015年6月30日，意大利罗马维托利亚宫，灯火璀璨，胜友如云。范曾的个人画展「文明对话」在这里拉开帷幕。时任意大利总统塞尔焦·马达雷拉不仅亲自出席画展开幕式，并亲手将「意大利共和国大将军勳章」授予范曾。
事后，人们才知道，就在这场画展开幕前一小时，马塔雷拉的姐姐猝然离世。然而，当意大利政府文化顾问建议总统「晚来一些时间」时，马塔雷拉坚持按原计划准时赶赴范曾的画展，从中足以看出外国友人对这位中国著名画家的高度尊重。
2014年2月，范曾还与时任法国外交部部长洛朗·法比尤斯在中国国家博物馆举办了一场「中法文化对话」研讨会。当时，对范曾的艺术创作十分称赏的法比尤斯就指出：「中国和法国，水墨和油彩，宣纸和画布，道和启蒙思想：通过绘画，我们两种文化邂逅并保持无声但密切的多姿多彩的对话。」
被外国元首授予荣誉勳章，无疑是对一名艺术家至高的褒奖。范曾却能够两次在欧陆国家获此殊荣。2010年9月9日晚，时任法国总统尼古拉·萨科齐在爱丽舍宫向范曾颁发「法国荣誉军团骑士勳章」，萨科齐在颁奖辞中说：「范曾在中国和亚洲享有盛誉，我本人对范曾画作印象深刻，感到其作品『简约』而『充满力量』。」
范曾谈中国哲学：大不可方 妙不可言
在与范曾先生的对话中，他谈论最多的不是绘画、书法，相反却是哲学。在他看来，由深刻的哲学本体论所决定的艺术观，才能引导出富有内涵的创作方法论，才能指导艺术家创作出有价值的作品。
「从周易开始，我们特别强调阴阳二元说。后来，老子横空出世，中国哲学的体系开始真正确立。梳理下来，不难发现，我们的东方哲学是经验的、感悟的、归纳的。」范曾说，反观西方哲学，他们崇尚科学实验，不断修正，因此西方哲学是逻辑的、推理的、演绎的。
众所周知，归纳法与演绎法构成了哲学方法论的两大分流。在范曾看来，中国古典艺术正是应用「归纳法」的主体。「到了20世纪，西方学者认识到了这一点，于是罗素才提出『我们要面向东方哲学』，维特根斯坦也提出『我们要看东方』。」
老庄哲学诞生至今已经两千多年，却依然保持着旺盛的生命力与解释力，而且影响越来越广泛。范曾说：「今人越来越发现，老庄哲学是颠扑不破的真理。老子讲的『道』就是自然的根本规律，需要人们心领神会，其大不可方，其妙不可言。」
亲身传承经典 至今熟背《离骚》
数十年来，范曾坚持每天6点起床，阅读《四库全书》，深研「经史子集」。他也不使用手机，仅有一个老年机，还交由夫人徐萌代理。为此，范曾自谑：「我真可以说是当今最愚蠢的知识分子！」说罢，他自己也忍不住大笑起来。
范曾家学深厚，数百年来，书香门第，并诞生过如范伯子等文史大家、诗坛巨擘。为此，范曾自小就受到传统童子功的严格训练，至今依然保持着极其规律的阅读和创作习惯。在采访中，聊到兴起处，范曾当场背诵起《离骚》全篇，「这些都是刻在骨子里的东西，不能忘，也不会忘。」
「我建议遴选出2,000个繁体汉字，同时把《诗经》《楚辞》，与唐诗、宋词、元曲中的经典佳作，共100篇，编辑成书，倡导全国的小学生认真背诵。」范曾说，文脉的传承至关重要，我都可以亲自去做这个编选工作，为的就是让年轻人把老祖宗的好东西传下去。
夫人徐萌：范曾新作《八仙图》多有创新处
「我今年画了一张超级大的画。」采访中，当谈到中国画的「书法用笔」时，范曾兴致骤起，呼唤家人将巨幅新作《八仙图》挂到客厅，并提示记者观览画作的细节处理。
整幅作品画风磅礴，人物活灵活现，彷佛要从画中走出一般。「这幅画的创作与以往颇有不同。比如云层，以往都作为背景出现，但在这幅画中，云朵会穿绕于人物的身体间，成为了主体构图的重要部分。此外，先生的铁线勾在这里也看得十分清楚，大量从下往上、从右往左的反向线条，也是一大亮点和特色。」范曾的夫人徐萌说。
「衡量艺术作品的标准是什么？应该是好和坏，而不是新和旧。那什么是好呢？」范曾认真地说，这就必须要说到中国古典文化。譬如，老庄哲学中「天人合一」「有无相生」等思想，就是中国画的根本。具体而言，中国的文学、书法、绘画、雕塑等各种艺术形式，都强调「要言不烦」，重视「以少胜多」，要在一两个瞬间把握并表现出人物的思想、情感、神韵。
范曾强调，从这个意义上说，中国的古典文化是最丰富、最独一无二的文化体系。为此，今天的国人特别是艺术家们一定要树立起充分的民族自尊与文化自信。
为中国画赢得广泛国际声誉
2012年的一个夏日，法兰西学院几位著名的画家到范曾在法国的居所拜访。当走进屋内，看到范曾创作的雨果画像后，这些大画家都惊呆了。许久之后，一位画家说：「我们看过无数的雨果画像，可没有一张画能达到范先生的境界。您用中国画的技法，没有画白发，却让人看到了白发苍苍，只是寥寥数笔，就展现了雨果的思维和精神，真是太了不起了！」最后，几位法国大画家推荐此画给与卢浮宫齐名的法国吉美博物馆永久珍藏。
雨果曾痛斥英法联军火烧圆明园的强盗行径，罗丹曾感佩于普通人的英雄壮举而创作《加莱义民》。这些大师真正做到了德艺双馨、气节傲然。为此，他们也成了范曾乐于描摹和致敬的对象。2013年，当法国罗丹博物馆馆长看到范曾创作的《罗丹和加莱义民》后，立时赞叹不已，并提出要入藏罗丹博物馆，而且以罗丹生前雕塑作品的小泥稿「少女像」回赠范曾。
早在上世纪八十年代初，日本就曾举行范曾专题画展。后来，因为反响热烈，日本又为范曾建造了个人美术馆。而在日本享此殊荣者，只有范曾和毕加索两位大师。可以说，数十年来，范曾用自己卓越的创作，为中国画赢得了广泛的海外声誉，让世界不断正视、重视，甚至仰视中国古典艺术。
行深般若 是大菩提
很多人都在思考，为什么东西方艺术界都欣赏范曾的作品？对此，画家本人给出了真正的答案：「这是因为中国传统艺术受到中国哲学的深刻影响。从这个意义上讲，我们的中国画是哲学的、诗性的、书法的。」
「周易开创阴阳二元论，老庄提出中国辩证法。落到中国画上，就形成了计白当黑、虚实相生、有无相成、气韵生动等一系列具体的理念。所谓『中国画是哲学的』，就是这个意思。」范曾进一步举例说，我的每一笔，都是书法用笔，它不仅是勾勒轮廓，更有抑扬顿挫，所以在我的画中，最重要的就是线条和墨色。而书法用笔，恰恰构成了中国画最基本的精神。
文化「走出去」 艺术家应更努力
采访中，记者注意到，范曾面前的小茶几上摆放着一幅微型对联——「胸无罣碍行深般若，意绝贪嗔是大菩提」。「这是我最近刚刚写的。『深般若』就是深层的智慧，『大菩提』就是真正的觉醒。这两句话既讲述了为人之道，也是艺术家应有的自我修持。」范曾说。
作为中国传统艺术「走出国门」的代表性人物，很多人以为范曾的艺术视野只聚焦于东方古典。事实完全不然。在谈话中，范曾谈到他对康德哲学的看法，对罗素、维特根斯坦师徒的理解，谈及他与杨振宁有关科学的对话，还谈及他对于人工智能、量子科学的态度。从古到今，从中到西，从人文到科学，从现代到未来，范曾的目力所及令人赞叹，思域范畴令人震惊。
谈及如何推动中国文艺「走出去」，范曾提出：「首先，我们要认真研究中西方艺术观念的区别，然后用自己的本事，努力扩大这种区别，而不是缩小它。如果你与他们趋同，对方为什么要欣赏你？甚至只会认为你的创作不如他们。所以我们要拉大差距，各美其美，才能赢得艺术上的尊重。」
近年来，从政府到社团，各方面都为中国文化「走出去」做了大量工作。范曾认为：「这些工作很有价值，与此同时，艺术家个人也应该更加努力，积极地展示、宣传中国的传统诗教、古典绘画和历史音律，因为它们才真正代表我们自己的艺术中国。」
2015年6月30日，意大利罗马维托利亚宫，灯火璀璨，胜友如云。范曾的个人画展「文明对话」在这里拉开帷幕。时任意大利总统塞尔焦·马达雷拉不仅亲自出席画展开幕式，并亲手将「意大利共和国大将军勳章」授予范曾。
事后，人们才知道，就在这场画展开幕前一小时，马塔雷拉的姐姐猝然离世。然而，当意大利政府文化顾问建议总统「晚来一些时间」时，马塔雷拉坚持按原计划准时赶赴范曾的画展，从中足以看出外国友人对这位中国著名画家的高度尊重。
2014年2月，范曾还与时任法国外交部部长洛朗·法比尤斯在中国国家博物馆举办了一场「中法文化对话」研讨会。当时，对范曾的艺术创作十分称赏的法比尤斯就指出：「中国和法国，水墨和油彩，宣纸和画布，道和启蒙思想：通过绘画，我们两种文化邂逅并保持无声但密切的多姿多彩的对话。」
被外国元首授予荣誉勳章，无疑是对一名艺术家至高的褒奖。范曾却能够两次在欧陆国家获此殊荣。2010年9月9日晚，时任法国总统尼古拉·萨科齐在爱丽舍宫向范曾颁发「法国荣誉军团骑士勳章」，萨科齐在颁奖辞中说：「范曾在中国和亚洲享有盛誉，我本人对范曾画作印象深刻，感到其作品『简约』而『充满力量』。」
范曾谈中国哲学：大不可方 妙不可言
在与范曾先生的对话中，他谈论最多的不是绘画、书法，相反却是哲学。在他看来，由深刻的哲学本体论所决定的艺术观，才能引导出富有内涵的创作方法论，才能指导艺术家创作出有价值的作品。
「从周易开始，我们特别强调阴阳二元说。后来，老子横空出世，中国哲学的体系开始真正确立。梳理下来，不难发现，我们的东方哲学是经验的、感悟的、归纳的。」范曾说，反观西方哲学，他们崇尚科学实验，不断修正，因此西方哲学是逻辑的、推理的、演绎的。
众所周知，归纳法与演绎法构成了哲学方法论的两大分流。在范曾看来，中国古典艺术正是应用「归纳法」的主体。「到了20世纪，西方学者认识到了这一点，于是罗素才提出『我们要面向东方哲学』，维特根斯坦也提出『我们要看东方』。」
老庄哲学诞生至今已经两千多年，却依然保持着旺盛的生命力与解释力，而且影响越来越广泛。范曾说：「今人越来越发现，老庄哲学是颠扑不破的真理。老子讲的『道』就是自然的根本规律，需要人们心领神会，其大不可方，其妙不可言。」
亲身传承经典 至今熟背《离骚》
数十年来，范曾坚持每天6点起床，阅读《四库全书》，深研「经史子集」。他也不使用手机，仅有一个老年机，还交由夫人徐萌代理。为此，范曾自谑：「我真可以说是当今最愚蠢的知识分子！」说罢，他自己也忍不住大笑起来。
范曾家学深厚，数百年来，书香门第，并诞生过如范伯子等文史大家、诗坛巨擘。为此，范曾自小就受到传统童子功的严格训练，至今依然保持着极其规律的阅读和创作习惯。在采访中，聊到兴起处，范曾当场背诵起《离骚》全篇，「这些都是刻在骨子里的东西，不能忘，也不会忘。」
「我建议遴选出2,000个繁体汉字，同时把《诗经》《楚辞》，与唐诗、宋词、元曲中的经典佳作，共100篇，编辑成书，倡导全国的小学生认真背诵。」范曾说，文脉的传承至关重要，我都可以亲自去做这个编选工作，为的就是让年轻人把老祖宗的好东西传下去。
夫人徐萌：范曾新作《八仙图》多有创新处
「我今年画了一张超级大的画。」采访中，当谈到中国画的「书法用笔」时，范曾兴致骤起，呼唤家人将巨幅新作《八仙图》挂到客厅，并提示记者观览画作的细节处理。
整幅作品画风磅礴，人物活灵活现，彷佛要从画中走出一般。「这幅画的创作与以往颇有不同。比如云层，以往都作为背景出现，但在这幅画中，云朵会穿绕于人物的身体间，成为了主体构图的重要部分。此外，先生的铁线勾在这里也看得十分清楚，大量从下往上、从右往左的反向线条，也是一大亮点和特色。」范曾的夫人徐萌说。
「衡量艺术作品的标准是什么？应该是好和坏，而不是新和旧。那什么是好呢？」范曾认真地说，这就必须要说到中国古典文化。譬如，老庄哲学中「天人合一」「有无相生」等思想，就是中国画的根本。具体而言，中国的文学、书法、绘画、雕塑等各种艺术形式，都强调「要言不烦」，重视「以少胜多」，要在一两个瞬间把握并表现出人物的思想、情感、神韵。
范曾强调，从这个意义上说，中国的古典文化是最丰富、最独一无二的文化体系。为此，今天的国人特别是艺术家们一定要树立起充分的民族自尊与文化自信。